Room Service, c’est…
Une association loi 1901
Une structure de production et de diffusion de l’art contemporain
Un outil de travail dématérialisé, sans espace, temporalité ou format pré-défini
Une structure flexible à « géométrie variable » ouverte à l’expérimentation
Un espace de rencontre et d’échange
Un appareil critique et théorique
Une plate-forme qui vient répondre à des dynamiques, des envies personnelles et collectives

UN CONSTAT
De nombreuses expériences artistiques actuelles, la production des artistes, la demande des publics, nous engagent à requestionner et à redéfinir les outils de la diffusion de l'art contemporain. C'est un peu comme si les artistes nous obligeaient à revoir ces structures institutionnelles qu'il y a vingt ou trente ans ils ont pourtant contribué à spécifier.
Flexibilité, ouverture, laboratoire, room-service sont finalement les leitmotivs de ce que artistes et curateurs attendent aujourd'hui d'une structure vouée à l'art.
En France, l’Université Tangente de Bureau d’Etudes ou Anna Sanders Films, la maison de production créée par Charles de Meaux, Philippe Parreno et Pierre Huyghe sont deux exemples significatifs du type d'outil que des artistes savent mettre en place face à l'inadaptation des cadres institués de la promotion et de la diffusion de l'art. Ailleurs, à l'instar de Guest House de Jorge Pardo, Mejor Vida Corp. de Minerva Cuevas, la Société one [structure] in progress de Laurent Hocq ou du projet etoy.com par exemple, nombreuses sont ces propositions qui tendent à éprouver le format de l'exposition muséale.
Finalement, comment imaginer rejouer le traditionnel cube blanc lorsque l'œuvre d'art prend l'allure d'une conférence, d'un plateau de télévision, d'un film 35 mm, d'un livre ou d'images publiées dans un magazine de mode ? A l'évidence l'exposition ne se présente plus comme l'unique alternative à la diffusion et la médiation de l'art. Réactualisant les pratiques de l'art conceptuel historique, les artistes investissent ces nouveaux territoires que constituent la ville, l'internet, la télévision, les magazines, les salles de concert…

FONDEMENTS
Déstabiliser les modèles d’une structure de production et de diffusion
Comment, en observant les pratiques des artistes, ne pas repenser en permanence le rôle, la vocation, les modes de fonctionnement, et les ramifications d’une structure de production et de diffusion aujourd’hui ?
Cette situation nous incite davantage à provoquer un état de déséquilibre permanent, plutôt que de suivre qu’une direction stable et établie. En ce sens, Room Service est pensée comme une structure auto-référente qui se définit non pas selon un modèle, mais par sa substance et les projets qu’elle met en place. Cette volonté implique de travailler à partir d’un format léger pour plus de souplesse, et de penser des projets qui se déploient sur des territoires et des temporalités variables et ajustables.
S’imposent alors des modalités de travail qui tendent à l’échange, à la mise en place de partenariats, au travail en réseau, à la recherche d’outils pré-existants, à la multiplication de zones de frictions avec d’autres domaines (musique, cinéma…).
A partir de là, il s’agit de proposer aux artistes une approche non pas pré-définie de la diffusion et la production, mais adaptable à leurs propres recherches et projets. S’immiscer dans des « espaces potentiels » autres et décloisonner les territoires d’intervention pour permettre à l’art de réinvestir son propre espace d’expression, son caractère critique et subversif.
Cette relation au lieu déplace alors la visibilité du projet et permet de multiplier, à partir des œuvres, les voies d’accès à l’art. C’est aussi une façon de toucher les publics d’une manière plus diffuse, d’introduire de l’altérité, de l’échange, de la confrontation, d’autres lectures et systèmes d’appréhension possibles de ces espaces investis.

présentation